CALIZArts présente
CALIZ
Au-delà du visible...
Toutes les œuvres originales sont en vente . Les prix varient de 100 à 2 500 € selon la taille et la technique.
Des impressions sont disponibles sur toile montée sur châssis, sur plaque aluminium ou sur photo à partir de 25 euros
La série "Les Couleurs de la Vie" est une réponse artistique à la morosité ambiante, où les teintes grises et sombres dominent souvent notre quotidien. Cette collection vise à réintroduire l'espérance et la vitalité dans nos vies à travers une palette chromatique énergique. Chaque œuvre est élaborée avec des matières telles que le sable et la corde, ajoutant une dimension tactile qui privilégie les émotions positives. Les compositions, riches en couleurs vives, invitent le spectateur à une immersion dans un univers où la joie et l'optimisme reprennent leur place. Cette série est une célébration de la vie, une invitation à percevoir le monde sous un prisme lumineux et plein d'espoir.
La série "Impressions" traduit des visions éphémères et des émotions fugaces en compositions minimalistes et évocatrices. Chaque tableau, limité à une palette de trois couleurs dominantes, explore l'essence d'un instant, jouant sur les contrastes entre la matière et la lumière.
Réalisées à la peinture à l'huile mêlée de sable fin, ces œuvres incarnent une dualité entre la fragilité du moment et la pérennité de l'émotion. Le sable, symbole de la vie et du temps, ajoute une dimension tactile et organique, tandis que les couleurs captent l'intensité des impressions ressenties.
Cette série invite le spectateur à une contemplation intime et silencieuse, où chaque œuvre devient une passerelle entre souvenir et présent, entre éphémère et éternité.
La série "Métal & Minéral" explore la fusion entre éléments métalliques et minéraux, donnant naissance à des œuvres oscillant entre abstraction et spiritualité. À travers l'utilisation de matériaux tels que la corde, le sable et les feuilles d'or, chaque création incarne une tension entre fragilité et puissance.
Les compositions sont construites par stratifications de textures et de traces, où le geste pictural joue un rôle essentiel. Des couches de matière sont appliquées, grattées ou sculptées pour créer des surfaces vivantes, évoluant selon la lumière et le regard du spectateur.
Cette approche offre une expérience sensorielle unique, où la matière devient le vecteur d'une histoire. Les œuvres invitent à la contemplation et transforment l'espace en un lieu de méditation et de résonance émotionnelle.
La série "Les Cercles du Paradis" s'inspire de la troisième partie de la Divine Comédie de Dante, où le Paradis est décrit comme une succession de sphères concentriques. Cette collection comprend neuf tableaux, chacun représentant une des neuf sphères célestes. Les œuvres sont réalisées à la peinture à l'huile mélangée à du sable, conférant une texture unique qui évoque la matérialité du cosmos. Les compositions minimalistes et abstraites invitent le spectateur à un voyage introspectif à travers les différents niveaux du ciel, explorant la spiritualité et l'élévation de l'âme. Cette série est une invitation à contempler l'harmonie entre l'univers et l'esprit humain.
Titre 5
La série "Marc de Peinture" s'inspire de l'art divinatoire du marc de café, où les formes laissées par les résidus sont interprétées pour prédire l'avenir. Transposant cette pratique à la peinture, chaque toile devient une projection de visions intérieures, matérialisant des futurs métaphoriques. Les œuvres, réalisées à l'huile sur toile, présentent des compositions abstraites où les formes et les textures invitent le spectateur à une introspection, laissant libre cours à l'imagination et à l'interprétation personnelle. Cette série explore la frontière entre le hasard et l'intention,